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Die besten und schlechtesten Crossover-Filme aller Zeiten

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Die Rächer, Marvel

Die Rächer | Wunderstudios

Meistens ist die Idee einer Frequenzweiche ist eher eine billige Spielerei als eine tatsächliche künstlerische Entscheidung, die darauf abzielt, die Popularität verschiedener Medienfiguren oder -eigenschaften zu nutzen, indem sie träge zu einer Art Fernseh- oder Filmereignis zusammengefasst werden. Während sie früher alten Cartoons am Samstagmorgen vorbehalten waren, hat das alte Crossover-Konzept in den letzten Jahren seinen Weg in die Kinos gefunden, mit filmischen „Universen“ wie denen von Marvel und DC Comics.

Einige Frequenzweichen waren jedoch erfolgreicher als andere. Wir haben diese Liste von Crossover-Filmen zusammengestellt, die es geschafft haben, ihre spielerische Einbildung zu überwinden, sowie solche, die einfach Opfer davon wurden.

1. Am besten: Die Rächer

Der Film, der den aktuellen Crossover-Wahnsinn auslöste, Die Rächer, ist der Publikumsmagnet, dass das Marvel-Kino-Universum ein Experiment war, das sowohl inhaltlich als auch finanziell funktioniert hat. Der Film brachte weltweit rekordverdächtige 1,5 Millionen Dollar ein. In der Zwischenzeit brachte Regisseur Joss Whedon wertvolle Erfahrungen beim Schreiben für Ensemble-Besetzungen von Fernsehcharakteren mit, indem er ein MacGuffin und ein starkes, wenn auch einfaches Drehbuch verwendete, um alle unterschiedlichen Mitglieder dieses Superhelden-Teams in einen Raum zu schieben und sie zu zwingen, voneinander abzuprallen.

Obwohl viele der CGI-Action-Szenen in der Tat aufregend sind, liegt der Schlüssel zum Erfolg des Films in seiner Fähigkeit, die Persönlichkeiten aller einzelnen Charaktere (okay, vielleicht nicht Hawkeye) zu kanalisieren, damit wir uns um sie kümmern und sogar mit ihnen lachen in so einem unerbittlich beschäftigten, lustigen Film.

2. Das Schlimmste: Alien vs Predator

Die Idee, die schrecklichen gleichnamigen Kreaturen aus dem zu verschmelzen Außerirdischer und Raubtier Film-Franchises entstanden in einem Comic von 1988, und vielleicht hätte es damit enden sollen. Die 2004 veröffentlichte Filmversion dieses Mashups folgt einer Gruppe spektakulär langweiliger Archäologen, die die Tiefen einer unterirdischen Pyramide ausloten, die möglicherweise die Ruinen einer alten Gesellschaft enthält. Tatsächlich enthält es eine Gruppe von Raubtieren, die rituell die Horden tollwütiger Aliens jagen und die Menschen in die Mitte dieser intergalaktischen Blutfehde stellen.

Trotz des soliden Konzepts Alien vs Predator Ich konnte nicht anders, als mich wie ein billiger Cash-In zu fühlen und zwei tote Franchise-Unternehmen mit nichts anderem als bedeutungslosem Blut, schlechter Beleuchtung und einem miesen Drehbuch relevant zu machen.

3. Am besten: Abbott und Costello treffen Frankenstein

Lange vor den Avengers oder sogar den Cartoons am Samstagmorgen, die zur Popularisierung von Crossovers beitrugen, spielten die Comedians Bud Abbott und Lou Costello in dieser klassischen Horrorkomödie, in der das legendäre Comedic-Paar auf die legendären Bösewichte der Universal-Monsterfilme trifft, darunter Frankenstein, Count Dracula und The Wolf Mann.

Abgesehen von der beeindruckenden Besetzung wird der Film mehr als 50 Jahre später immer wieder unterhalten, was nicht zuletzt der peitschenschnellen vaudevillianischen Übergabe der beiden Helden zu verdanken ist, die perfekt gegeneinander und gegen die legendären Monster um sie herum spielen. Obwohl Monster gelegentlich ein Witzbold sind, werden sie meist nur in einen Film von Abbott und Costello eingefügt und dürfen in all ihrer Pracht existieren - was diesen Film zu einem Film macht, der irgendwie seinen sehr unterschiedlichen Charakteren auf einmal treu bleibt.

4. Das Schlimmste: Die Liga der außergewöhnlichen Gentlemen

Sprechen Sie über verschwendetes Quellmaterial. Dieser Stinker von 2003 basierte lose auf einem Band von Alan Moores gleichnamigem Graphic Novel, der selbst von klassischen literarischen Werken wie Jules Verne, H. G. Wells, Oscar Wilde und Edgar Allan Poe inspiriert war.

Der Film, der Sean Connerys bislang letzten Auftritt auf dem Bildschirm markiert, konnte kein Franchise starten, das auf der neuartigen Idee basiert, ein Superteam klassischer literarischer Charaktere zu schaffen. Viele fehlgeleitete Änderungen wurden gegenüber dem Graphic Novel geändert, indem neue Charaktere eingepfercht und gezwungen wurden, ununterbrochene Ströme uninteressanter Exposition auszustoßen. Der Film baut schließlich auf Action auf, aber es ist zu spät, um das zu retten, was Roger Ebert als 'allgemeinen Wahnsinn' des Films bezeichnet.

5. Am besten: Wer hat Roger Rabbit gerahmt?

Dieser Film markiert das einzige gleichzeitige Erscheinen von Bugs Bunny und Mickey Mouse auf dem Bildschirm - eine bedeutsame Leistung, um sicher zu sein, aber Wer hat Roger Rabbit gerahmt? hat weit mehr im Kopf als diese beiden ikonischen Charaktere. Der überraschend dunkle Neo-Noir, der als Familienfilm vermarktet wird, ist eine Hommage an das goldene Zeitalter der Animation und der Krimis, indem er bekannte Charaktere aus den alten Ställen von Disney und Warner Bros. (sowie ein paar neue Kreationen zum Auffüllen) einpackt alternative Version von Hollywood, in der Toons und Menschen nebeneinander leben).

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Roger Rabbit ist eine der neuen Kreationen, ein doofes, lispelndes Kaninchen, das die widerstrebende Hilfe des toon-rassistischen PI Eddie Valiant in Anspruch nimmt, um ihn zu entlasten, nachdem er des Mordes beschuldigt wurde. Seine Anschuldigung ist Teil einer Verschwörung von Christopher Lloyds auferlegtem Judge Doom, Toons zu eliminieren und das U-Bahn-System von LA durch ein Labyrinth von Autobahnen zu ersetzen (eine Entwicklung, die auf der wahren Hollywood-Geschichte basiert).

Roger Hase kann hauptsächlich aus Charakteren und Stilen bestehen, die aus anderen Filmen entlehnt wurden, aber sie sind so neu zusammengestellt, dass es schwierig ist, die Kreativität des Films nicht zu bewundern.

6. Das Schlimmste: Freddy gegen Jason

Mögen Alien vs Predator Die Idee hinter diesem Crossover von 2003 war einfach: Zwingen Sie einfach die bösartigen Stars zweier angeschlagener Slasher-Franchise-Unternehmen in denselben Film, unabhängig davon, ob dies sinnvoll ist oder nicht, und lassen Sie sie es herausfordern.

Der Film leistet nicht viel mehr, als langjährigen Fans beider Franchise-Unternehmen ihr Wissen auf den Rücken zu klopfen, während sie durch verschiedene Horror-Tropen und Setups radeln, die weder beängstigend noch interessant sind. Obwohl es sicherlich nicht so schrecklich ist, wie ein Crossover-Film sein kann, schafft es es dennoch nie, das Label von verkochtem, erbrochenem Slasher-Müll zu überschreiten.

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