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7 der besten Filme über psychische Erkrankungen

Der Mai ist der Monat des Bewusstseins für psychische Gesundheit, wie Präsident Barack Obama bereits 2013 erklärte. In Anerkennung des Monats sehen Sie hier einige der denkwürdigsten Fälle von psychischen Erkrankungen im Film. Während Filme oft eine ungenaue Darstellung von psychischen Gesundheitsproblemen liefern und zu häufigen Missverständnissen führen, die Menschen für wahr halten, wenn sie mit psychischen Erkrankungen leben, kann ein Hollywood-Film auf der anderen Seite auch psychische Gesundheitsprobleme auf realistische und realistische Weise ans Licht bringen sensible Art und Weise, mehr Bewusstsein und Geld für eine bestimmte Krankheit zu bringen, als es eine Million Spendenaktionen jemals könnten.

Quelle: United Artists

1. Regenmann

Regenmann ist einer der bekanntesten Filme über Autismus und ist fast ausschließlich für das verbreitete Missverständnis verantwortlich, dass Menschen im Autismus-Spektrum auch Gelehrte sind, was natürlich nicht immer der Fall ist. 'Dieser Film von 1988 hat in den ersten 101 Tagen mehr dazu beigetragen, das Savant-Syndrom in der Öffentlichkeit bekannt zu machen, als alle Bemühungen aller an diesem Zustand Interessierten in den letzten 101 Jahren nach Dr. Downs Beschreibung dieser Störung von 1887', schrieb Dr. Darold Treffert, ein Autismus-Experte, der für den Film konsultiert wurde, in der Zeitung „ Rain Man, der Film / Rain Man, Real Life . '

Dustin Hoffman gewann einen Oscar für seine ikonische Leistung als Raymond Babbitt, der autistische Bruder von Tom Cruises Charakter Charlie, der den gesamten Nachlass seines Vaters erbt. Als Charlie herausfindet, dass ein Bruder, von dem er nicht einmal wusste, dass er existiert, das gesamte Geld seines Vaters bekommen hat, macht er sich auf den Weg zu der Nervenheilanstalt, in der Raymond lebt. Im Laufe ihres Abenteuers muss sich Charlie mit Raymonds autistischen Ritualen und Schwierigkeiten mit Emotionen auseinandersetzen, entdeckt aber auch seine erstaunlichen mathematischen und Gedächtnisfähigkeiten. Das führt zu der berühmten Szene in Las Vegas, in der Raymond Charlie hilft, das Geld zu gewinnen, das er braucht, um seine Schulden zu begleichen, indem er am Blackjack-Tisch Karten zählt. Um sich auf den Teil vorzubereiten, forschte Hoffman monatelang über autistische Savants und lernte ein paar Leute mit autistischem Savant-Syndrom kennen.

Quelle: United Artists

zwei. Einer flog über das Kuckucksnest

Dieses Drama von 1975 zeigt nicht genau die psychiatrischen Fachkräfte oder Krankenhäuser im schmeichelhaftesten Licht, aber es ist wahrscheinlich auch der berühmteste Film, der in einer psychiatrischen Klinik spielt. Basierend auf dem klassischen Gegenkultur-Roman von Ken Kesey, Einer flog über das Kuckucksnest war der zweite Film, der seitdem alle fünf großen Oscar-Preise gewonnen hat Es geschah eines Nachts 1934. Jack Nicholsons Auftritt als antiautoritärer Randle 'Mac' McMurphy gilt als einer der größten Auftritte in der Filmgeschichte.

Der Film und insbesondere McMurphys Charakter stellen in Frage, wie die Gesellschaft geistige Gesundheit und Wahnsinn definiert. McMurphy beschließt, einen Aufenthalt in der Nervenheilanstalt zu machen, indem er vorgibt, verrückt zu sein, anstatt seine kurze Gefängnisstrafe mit harter Arbeit auf einer Straffarm zu beenden. Seine Anwesenheit dort verändert das Leben aller Patienten, da er sie ermutigt, sich in ihrem Leben um Entscheidungsfreiheit zu bemühen und die Autorität in Frage zu stellen, insbesondere die der Oberschwester Ratched. McMurphy erkennt schnell, dass ihre Techniken mehr darauf abzielen, die Patienten gedemütigt und gedämpft zu halten, als ihnen zu helfen, in der Gesellschaft funktionsfähig zu werden. Während McMurphy die Patienten ermutigt, unabhängiger zu werden und selbst zu denken, kann Schwester Ratched schließlich die Bürokratie des Krankenhauses nutzen, um ihn mit ihren bösen Methoden vertraut zu machen. Dieser Film ist keine genaue Darstellung der heutigen psychiatrischen Kliniken, aber in der Vergangenheit wurden Elektroschocktherapie und Lobotomisierung als wirksame Behandlungen für schwierige und gewalttätige Patienten angesehen.

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3. Mädchen unterbrochen

Dieses Drama von 1999 ähnelt der Frau Einer flog über das Kuckucksnest . Darin ist Winona Ryder als Susanna Kaysen zu sehen, eine Frau, die 1967 nach einem Selbstmordversuch für 18 Monate in eine Nervenheilanstalt eincheckt. Kaysen ist eine echte Frau und der Film basiert auf ihren gleichnamigen Memoiren. Während sie im Krankenhaus ist, wird bei ihr eine Borderline-Persönlichkeitsstörung diagnostiziert, aber wie in Kuckucksnest Es stellt sich die Frage, ob sie tatsächlich psychisch krank ist oder nur einen Zusammenbruch erleidet, der durch Unzufriedenheit mit ihrem Leben verursacht wird. Auch wie in Kuckucksnest Der Film zeigt das Krankenhaus nicht in einem sehr schmeichelhaften Licht, da die Patienten vom Krankenhauspersonal missbraucht werden und es leicht manipulieren können.

Der Film erhielt gemischte Kritiken, aber die Leistung von Angelina Jolie als Frau, die als Soziopathin diagnostiziert wurde, wurde einstimmig gelobt. Jolie erhielt für ihre Rolle einen Oscar, einen Golden Globe und einen Screen Actors Guild Award. Jolies Charakter ist charismatisch, manipulativ, rebellisch und missbräuchlich. Manchmal ermutigt sie die anderen Patienten, für sich selbst einzustehen und sie zu ihr aufschauen zu lassen, während sie sie bei anderen erniedrigt, um sie unter ihrer Kontrolle zu halten. Sie entkommt wiederholt aus der Anstalt, um verhaftet und zurückgebracht zu werden.

'Ich dachte wirklich, ich wäre der einzige Charakter, der im gesamten Film gesund war', sagte Jolie sagte BuzzFeed auf den Teil zurückzublicken. 'Und wenn du es dir genau ansiehst, habe ich es genau so gespielt: Ich bin nur die einzige gesunde Person hier . Ich war eigentlich fast verärgert, als die Leute sagten, ich sei so gut darin, verrückt zu spielen, weil ich nie gedacht hätte, dass sie verrückt ist. Sie war einfach unglaublich ehrlich, was sie wohl verrückt erscheinen ließ. “

Quelle: The Weinstein Company

Vier. Silver Linings Playbook

David O. Russells Film brachte das beliebte Duo von Bradley Cooper und Jennifer Lawrence zusammen, die beide ein Paar spielen, das sich mit psychischen Problemen befasst, die es schaffen, ihre Symptome in der Liebe zu lindern. Während der Film für die Leistungen der Hauptdarsteller, darunter Robert De Niro als Vater von Coopers Charakter, weithin gelobt wurde, wurde er unter dem Gesichtspunkt der Geisteskrankheit dafür kritisiert, was zu nehmen Der New Yorker bezieht sich auf als 'persönlicher, glaubens- und familienorientierter Ansatz, um psychische Erkrankungen in der Schwebe zu halten'.

Zu Beginn des Films kommt Coopers Charakter nach einer gewalttätigen Episode gerade aus einer Nervenheilanstalt. Er entdeckte seine Frau unter der Dusche mit einem anderen Mann und schlug den Mann fast zu Tode. Er hasst seine Medikamente und möchte sich mit ihr versöhnen, trotz einer einstweiligen Verfügung, die sie auf ihn geschlagen hat. Dann lernt er Lawrences Charakter kennen, eine dunkle Frau, die kürzlich mit einigen wichtigen Problemen verwitwet wurde und sagt, dass sie ihm helfen wird, seine Frau zurückzubekommen, wenn er mit ihr an einem Tanzwettbewerb teilnimmt. Insbesondere die Leistung von Lawrence wurde gelobt und sie gewann unter anderem einen Oscar dafür, aber der Film wurde von Ärzten und Menschen mit psychischen Erkrankungen kritisiert, die wissen, dass es etwas mehr als Liebe und Familie braucht, um die Symptome zu kontrollieren. Ein Beispiel für einen „guten“ Film, der sich in Bezug auf die psychische Gesundheit irrt.

Quelle: Paramount Pictures

5. Psycho

Diese Liste wäre ohne die von Alfred Hitchcock nicht vollständig Psycho , ein Film über eine Frau, die von einer der berühmtesten Psychopathen der Filmgeschichte, Norman Bates, ermordet wird. Was Bates wahrscheinlich litt, war eine dissoziative Identitätsstörung, als er [Spoiler-Alarm] die Persönlichkeit seiner Mutter annahm, nachdem er sie und ihren Geliebten aus Eifersucht ermordet hatte. Es gibt eine Million Gründe, warum dieser Film filmisch und in der Filmgeschichte wichtig ist, und er gilt als einer der gruseligsten und insgesamt wichtigsten Filme, die jemals gedreht wurden. Dieser Artikel konzentriert sich jedoch darauf, wie der Film psychische Erkrankungen darstellt.

Es war nicht so schön in seiner Darstellung von Geisteskrankheiten, da Anthony Perkins 'Darstellung von Norman Bates knochenschreckend, aber nicht sehr sympathisch ist, obwohl Hitchcock am Ende des Films einen Psychiater hat, der die Natur von Normans Problem erklärt. Der Anblick, dass er das Nachthemd einer Frau trägt und mit der Stimme seiner Mutter mit sich selbst spricht, macht ihn dennoch zu einer der beängstigendsten Figuren im Film, zumal seine Morde eher durch diese Krankheit verursacht werden als von einem Ort des Bösen oder des Hasses. Der Roman, auf dem der Film basiert, wurde von einem echten Mörder in Wisconsin inspiriert, der ähnliche Zwänge in Bezug auf seine herrschsüchtige Mutter hatte. Der Film ist unglaublich kompliziert, wirft Spannung aus vielen verschiedenen Blickwinkeln auf das Publikum und lässt das Publikum genauso unruhig werden, nachdem Bates von der Polizei gefasst wurde. Die Strafverfolgung weiß nicht genau, was sie mit ihm anfangen soll, da er verrückt ist und das Publikum das Gefühl hat, dass die Welt den letzten von Norman Bates nicht gesehen hat. Leider sind psychische Erkrankungen, Kriminalität und das Gesetz immer noch große Probleme, da einige psychisch kranke Menschen nicht in der Lage sind, die richtige Behandlung zu erhalten.

Quelle: MGM

6. Benny & Joon

Diese romantische Komödie von 1993 mit Johnny Depp und Mary Stuart Masterson handelt von einer Frau, die mit Schizophrenie fertig wird und versucht, ein normales Leben zu führen, während sie von ihrem Bruder betreut wird. Während sie Medikamente einnimmt, sich mit ihren täglichen Symptomen befasst und einen Therapeuten besucht, hängt die Möglichkeit, dass sie zu einer Gruppe nach Hause geschickt wird und die Tatsache, dass sie nicht alleine leben kann, ständig über ihrem Kopf. Masterson wurde dafür gelobt, dass er Joon auf ehrliche Weise porträtierte, anstatt übermäßig sentimental zu werden, wie es der Film selbst manchmal tut, oder die Sympathiekarte zu spielen. Benny (Aidan Quinn) ist Joons älterer Bruder, der sich um sie kümmert, manchmal auf überhebliche Weise zum Nachteil ihres persönlichen Lebens. Als sie einen verrückten Typen namens Sam (Depp) trifft und sich in ihn verliebt, der sich gerne als Stummfilmstars ausgibt, muss sich Benny damit abfinden, dass Joon eine Entscheidung für Erwachsene trifft, wenn er sie den größten Teil ihres Lebens nicht wie eine behandelt hat. Benny schätzt, wie alle anderen auch, Sams Eindrücke von Charlie Chaplin und Buster Keaton, ist sich aber nicht sicher, ob Joon wirklich in der Lage ist, die Entscheidung zu treffen, sich romantisch mit jemandem zu beschäftigen.

Einige kritisierten den Film als zu niedlich und tanzten um die wirklichen Probleme, mit denen Menschen mit psychischen Erkrankungen konfrontiert sind, andere schätzten ihn, weil sie eine Frau zeigten, die in der Lage ist, mit ihrem Zustand ein etwas unabhängiges Leben zu führen, während sie einige der Probleme von Menschen mit Schizophrenie darstellte täglich behandeln. 'Die Geschichte will von Liebe handeln, aber es geht auch um Wahnsinn, und irgendwie verwebt sie die beiden mit einem Charme, der im wirklichen Leben wahrscheinlich nicht ganz so einfach wäre.' Roger Ebert schrieb über den Film .

Quelle: Paramount Pictures

7. Was isst Gilbert Grape?

Im Alter von nur 19 Jahren gab Leonardo DiCaprio als Teenager mit einer unbenannten Entwicklungsstörung namens Arnie eine seiner besten frühen Auftritte in diesem romantischen Drama von 1993. Johnny Depp spielt seinen älteren Bruder, der sich seit dem Tod seines Vaters um ihn gekümmert hat und dessen Mutter sich in ihr Schlafzimmer zurückgezogen hat, um auf der Couch zu sitzen, fernzusehen und zunehmend fettleibig zu werden. Depps Charakter liebt seinen jüngeren Bruder, fühlt sich aber erstickt von der Verantwortung, die erforderlich ist, um auf ihn aufzupassen. Arnie kann nicht alleine in der Badewanne gelassen werden und hat eine Vorliebe dafür, auf den Wasserturm der Stadt zu klettern und oben festzustecken und die Polizei zu rufen.

DiCaprios Auftritt erhielt allgemeine Anerkennung und er wurde für einen Oscar nominiert. Um sich auf die Rolle vorzubereiten, verbrachte DiCaprio Zeit mit einer Gruppe von Jungen mit verschiedenen geistigen Behinderungen in Austin, beobachtete sie genau und lernte, ihre Tics nachzuahmen ein Artikel von Entertainment Weekly. Mitglieder der Crew erinnerten sich an einige Besucher des Sets, die DiCaprio für jemanden hielten, der tatsächlich entwicklungsbehindert war, als er zwischen den Einstellungen im Charakter blieb. Für DiCaprio war es eine befreiende Erfahrung, die es ihm ermöglichte, wild zu experimentieren. „Es war unglaublich erfüllend, weil es keine Regeln gab. Null. Es gab nichts, was ich nicht konnte, keinen Umstand, den ich nicht schaffen konnte, selbst wenn es der Erzählung widersprach “, sagte er 2010 zu Esquire. Es ist ein Beweis für seine schauspielerischen Fähigkeiten, die er ziehen konnte in so jungen Jahren so gut experimentieren.

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