Unterhaltung

10 der besten Comedy-Filme aus den 1990er Jahren

Die 90er Jahre waren ein erstaunliches Jahrzehnt für Comedy, in dem mehrere Stars sowohl in der Schauspiel- als auch in der Regie-Front in den Mix aufgenommen wurden, während wir einige echte Comedy-Klassiker erhielten. Tatsächlich fühlen sich die Komödien aus den 90ern manchmal wie der letzte Atemzug einer bestimmten Art von Comedy-Film an, der die 70er und 80er Jahre dominierte. Nachdem das Jahrzehnt mehr als 25 Jahre hinter uns liegt, werfen wir einen Blick zurück auf 10 der besten Comedy-Filme aus den 90er Jahren. Und für den Zweck dieser Liste werden wir uns die 'Reinrassen' genauer ansehen - Filme wie Fargo , Der Spieler , oder John Malkovich sein sind extrem lustig, aber wir werden sie für einen weiteren Tag aufbewahren.

1. Murmeltier Tag (1993)

Murmeltier Tag | Quelle: Columbia Pictures

Es ist schwer zu argumentieren, dass die 80er Jahre nicht die Zeit von Bill Murray waren, zu glänzen, aber er hat auch leise und nicht so leise seine Spuren in den 90er Jahren hinterlassen - das Beste davon war Murmeltier Tag . Der Film erzählt die Geschichte des bitteren und egozentrischen TV-Wettermanns Phil Connors, der sich nach der Berichterstattung über das jährliche Groundhog Day-Ereignis in einer Zeitschleife befindet, in der er den 2. Februar immer wieder neu erlebt.

Was den Film interessant macht, ist, dass der verstorbene, großartige Autor / Regisseur Harold Ramis die Auswirkungen dieser Situation nicht scheut, da Phil sich Hedonismus und Kleinkriminalität hingibt, bevor die endlose Natur des Zyklus zu Depressionen und Selbstmorden führt - letztere davon tut nichts, um den Kreislauf zu durchbrechen. Ein weiterer faszinierender Aspekt dieses Films, der in den letzten Jahren entstanden ist, ist, wie lange Phil in der Schleife steckt. Laut Ramis macht das Sinn Er war mindestens 30 Jahre lang auf dem Laufenden Dadurch werden die Ereignisse im Film noch dunkler, als es auf der Oberfläche erscheinen würde.

zwei. Dumm dümmer (1994)

Dumm dümmer | Quelle: New Line Cinema

Dumm dümmer ist ein Titan unter den Komödien der 90er Jahre, ein Symbol für eine Veränderung des Genres aufgrund von Schauspielern wie Jim Carrey und dem Einfluss der Regisseure Peter und Bobby Farrelly. Der Film folgt zwei Freunden, die sich auf eine Reise begeben, um einen Koffer voller Geld zurückzugeben und in jede denkbare lächerliche Situation zu geraten, die möglicherweise entstehen könnte, wenn sie keine Ahnung haben, in welche Gefahr sie sich geraten.

Zwar kann das argumentiert werden Dumm dümmer Es ist vielleicht nicht die beste Komödie von Farrelly Brothers aus den 90ern (wir werden später darauf zurückkommen), es besteht kein Zweifel daran, dass der Film leicht ihre Ikone ist. Der Film hebt Carrey nicht nur weiterhin als einen der größten Comedic-Schauspieler seiner Generation hervor, sondern ist auch eine Offenbarung, Jeff Daniels in einer Comedic-Rolle zu sehen, die Szene für Szene zu Carrey passt. Bekanntlich kämpfte New Line Cinema um Daniels Aufnahme in den Film (er war zuvor mit Drama in Verbindung gebracht worden), was Daniels dazu veranlasste, schließlich eine enorme Lohnkürzung vorzunehmen. Dumm dümmer lebt und atmet aufgrund der Brillanz seiner beiden Hauptrollen, und es ist schwer, sich einen Film vorzustellen, der besser definiert, was wir als 90er-Jahre-Komödie betrachten.

3. Büroraum (1999)

Büroraum | Quelle: 20th Century Fox

Büroraum Quietscht nur knapp in die 90er-Jahre-Arena, aber wenn wir über Komödien sprechen, die relevant bleiben, ist es unmöglich, sie von der Liste zu streichen. Der Film war Mike Judges erster Live-Action-Film und erzählt die Geschichte einer Gruppe von Software-Mitarbeitern, deren seelenzerstörende Existenz sie dazu veranlasst, zu versuchen, Geld von ihrem Job über ein Programm direkt aus zu stehlen Superman 3 .

Während Büroraum war an der Abendkasse kein Erfolg, hat im Laufe der Jahre einen Kult entwickelt und war noch nie so beliebt - ein Trend, der auch von Judges Film aus dem Jahr 2006 überwacht wurde Idiokratie . Die beißende Satire des Films und die Darstellung, wie man das Arbeitsleben zerquetscht, sind heute genauso relevant wie je zuvor und sorgen für eine Uhr, die wahrscheinlich nicht so schnell aufhört, sich mit dem Publikum zu verbinden. Und die Freude, einen kaputten Drucker mit Fledermaus und Fäusten zerstört zu sehen, ist so kathartisch wie es nur geht.

Vier. Ahnungslos (Neunzenhundertfünfundneunzig)

Ahnungslos | Quelle: Paramount

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Ahnungslos ist ein weiterer Eckpfeiler der 90er-Jahre-Komödie und einer, der ein Produkt seiner Zeit ist - und das ist gut so. Der Film erzählt die Geschichte von Cher (Alicia Silverstone), einer flachen und beliebten Schülerin in Beverly Hills, die auf Probleme stößt, wenn sie versucht, eine neue Schülerin in jemanden wie sie zu verwandeln.

Regie Amy Heckerling ( Schnelle Zeiten bei Ridgemont High ), Ahnungslos ist vor allem eine lose Adaption von Jane Austens Emma das formt den klassischen Roman zu einer Komödie, die Teenie-Filme, die Beverly Hills-Kultur und die Kultur der 90er Jahre im Allgemeinen kommentiert. Im Gegensatz zu vielen Filmen, die sich veraltet fühlen, weil sie die Zeiten eines Fehlers widerspiegeln, ist die Natur von Ahnungslos Als Film fühlt es sich fast wie ein Stück an, in dem der Stil und das Gefühl des Jahrzehnts der Schlüssel zum Erfolg des Films sind.

5. Der große Lebowski (1998)

Der große Lebowski | Quelle: Universal Pictures

Die Coen Brothers haben es sich zur Gewohnheit gemacht, zwischen Drama und Comedy und allem dazwischen zu wechseln, aber Der große Lebowski ist der bisher beste Comedy-Film des Duos und könnte insgesamt zu den besten gehören. Die genre-sprengende Neo-Noir-Krimikomödie erzählt die Geschichte von Jeffrey 'The Dude' Lebowski (Jeff Bridges), der sich in ein klassisches Noir-Mysterium verwickelt sieht, obwohl er der letzte ist, der sich damit befasst.

Der große Lebowski ist locker inspiriert von dem Schreiben von Raymond Chandler, das viele Noir- und Neo-Noir-Filme zuvor informiert hat, aber hier haben wir die Möglichkeit, die absurden Situationen zu beobachten, in denen sich eine Person, die am wenigsten für die Hitze gerüstet ist, im Zentrum befindet Von allem. Interessanterweise erhielt der Film bei der Veröffentlichung gemischte Kritiken, zumindest teilweise aufgrund der Veröffentlichung der von der Kritik gefeierten Coen Brothers durch die Coen Brothers Fargo erst zwei Jahre zuvor. Aber sein Status als Kultklassiker hat im Laufe der Jahre nur zugenommen, bis er nun einen Punkt erreicht hat, an dem er bequem als Klassiker bezeichnet werden kann.

6. Angestellte (1994)

Angestellte | Quelle: Miramax

Kevin Smiths Angestellte ist eines der Aushängeschilder der unabhängigen Filmbewegung der 90er Jahre. Mit kleinem Budget in Schwarzweiß gedreht, Angestellte gibt uns einen Einblick in einen Tag im Leben von zwei faulen Ladenangestellten, Dante und Jeff, während sie über Beziehungen sprechen, Die Rückkehr des Jedi und die Tatsache, dass Dante 'heute nicht einmal hier sein sollte'.

Während Smiths Erfolgsbilanz in den letzten Jahren gemischt war, war sein erster Film Angestellte ist immer noch das Beste - und lustigste. Der Film wurde für knappe 27.575 US-Dollar gedreht, wobei Mittel aus dem Verkauf einer umfangreichen Comic-Sammlung, der Maximierung von Kreditkarten und einer Reihe anderer riskanter Methoden verwendet wurden, die für die Indy-Filmemacher der 90er Jahre zu Legenden geworden sind. Und als Paradebeispiel für die Verwendung dessen, was Ihnen zur Verfügung steht, oder alternativ für die Nachahmung von Kunst im Leben, drehte Smith den Film in den beiden Läden, in denen er zu dieser Zeit arbeitete. Es ist nicht nur ein Klassiker seiner Zeit - es ist ein Klassiker.

7. Allein zu Hause (1990)

Allein zu Hause | Quelle: Fox

Die 90er Jahre hatten einen großartigen Start, als Allein zu Hause stürzte auf die Szene. Vom Autor / Produzenten John Hughes unter der Regie von Chris Columbus, Allein zu Hause erzählt die Geschichte von Kevin, einem 8-Jährigen, der über seine Jahre hinaus lebt und versehentlich zu Hause bleibt, während seine Familie in den Urlaub fährt. Während dies für Kevin zunächst ein wahr gewordener Traum ist, befindet er sich bald im Krieg mit zwei Einbrechern, vor denen er das Haus verteidigen muss.

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Du kannst anrufen Allein zu Hause was auch immer Sie wollen: ein Weihnachtsklassiker, ein Comedy-Klassiker oder ein Kinderklassiker. Der Film hat nicht nur Macaulay Culkins Filmkarriere angekurbelt, sondern uns auch die legendären physischen Comedy-Performances von Joe Pesci und Daniel Stern beschert. Der Film war auch an der Abendkasse nicht aufzuhalten und verdiente allein in den USA 285 Millionen US-Dollar, was ihn heute inflationsbereinigt auf fast 600 Millionen US-Dollar bringen würde. Aber der Reiz für Kinder liegt auf der Hand: Dies ist ein Film über Kinder und ihre Beherrschung von Erwachsenen in einer Welt, in der sie normalerweise wenig Macht haben. Es ist reine Katharsis.

8. Da gibt es etwas über Mary (1998)

Da gibt es etwas über Mary | Quelle: 20th Century Fox

Sind die Farrelly Brothers Da gibt es etwas über Mary besser als Dumm dümmer ? Möglicherweise, aber wen interessiert es, wenn wir beide genießen können. Mit einer All-Star-Besetzung mit Cameron Diaz, Ben Stiller, Matt Dillon und einer Reihe anderer denkwürdiger Nebendarsteller. Da gibt es etwas über Mary erzählt die Geschichte von Ted (Stiller) und seiner Reise, um Mary (Diaz) zu gewinnen, das Mädchen, das er in der High School verpasst hat.

Das erste, was zu beachten ist, wenn über die Farrelly Brothers und gesprochen wird Da gibt es etwas über Mary ist, dass das Comedy-Paar in den 90ern eindeutig auf einem anderen Level war. In einem Jahrzehnt gelang es ihnen, drei klassische Komödien zu liefern, und den einen Film, der auf dieser Liste nicht erwähnt wurde - Königszapfen - genauso leicht hätte sein können.

Aber zurück zu Da gibt es etwas über Mary Dies ist ein Film mit einer Flut von ikonischen Momenten: das Haargel, ein Unfall mit einem Reißverschluss, ein Killer-Anhalter mit der brillanten Idee von Sieben-Minuten-Bauchmuskeln. Was den Film auch zum Besten machen könnte, ist, dass er sich am kohärentesten anfühlt, wenn es um die Kerngeschichte und die großartigen komödiantischen Teile geht, die ihn umgeben. Ob du mit gehst Da gibt es etwas über Mary oder Dumm dümmer , oder auch Königszapfen Als bester Farrelly Brothers-Film wird sich niemand streiten.

9. Rushmore (1998)

Rushmore | Quelle: Buena Vista Pictures

Rushmore folgt dem Teenager Max Fischer (Jason Schwartzman), als seine Freundschaft mit dem Industriellen Herman Blume (Bill Murray) auf die Probe gestellt wird, als beide sich in einen Grundschullehrer namens Rosemary Cross (Olivia Williams) verlieben. Was für Max als Verliebtheit beginnt, wird bald zu Besessenheit und später zu Verrat, wenn es um Herman geht.

Wes Andersons Erfolgsbilanz als Filmemacher ist ungefähr so beständig wie sie kommen. Beginnen Sie mit dem Low-Budget Flaschenrakete 1996 sein 2014er Film Das Grand Budapest Hotel stellte seinen bislang größten Kassenerfolg dar und verdiente sich allgemeine Anerkennung. Aber Rushmore ist immer noch sein bester Film mit einigen der lustigsten Momente seiner Karriere. Es war nicht nur die erste Rolle für Schwartzman, sondern auch der Film, der Murray als Schauspieler auf die Landkarte brachte, um dramatischere Rollen zu übernehmen - etwas, das gut oder schlecht ist, je nachdem, wen Sie fragen.

10. Mein Cousin Vinny (Neunzenhundertfünfundneunzig)

Mein Cousin Vinny | Quelle: 20th Century Fox

Mein Cousin Vinny spielt Joe Pesci als den Titel Vinny - einen Anwalt für Personenschäden aus Brooklyn, der kürzlich nach seinem sechsten Versuch die Messlatte überschritten hat. Wenn Vinnys Cousin und sein Freund wegen eines Mordes in Alabama verwickelt sind, den sie nicht begangen haben, wird er die einzige Chance, dass sie entlastet werden müssen, obwohl er noch nie vor Gericht war.

Mein Cousin Vinny geht oft in der 90er-Jahre-Komödie verloren, manchmal besser bekannt als der Film, in dem Tomei unwahrscheinlich einen Oscar für die beste Nebendarstellerin gewonnen hat. Aber der Film gehört zu den besten des Jahrzehnts, Comedy oder sonstwie. Die Quelle des Humors des Films sind die Zusammenstöße zwischen den dreisten Charakteren der New Yorker Arbeiterklasse im Film und den konservativen, zurückhaltenden Südstaatlern in Alabama. Als eine der besten Rollen von Pesci in einer herausragenden Karriere wurde der Film auch als authentische Darstellung von Gerichtssälen und Prozessstrategien in einem Genre angekündigt, das oft als Fälschung empfunden wird.